綠．概念．藝術

1.綠概念藝術
2.理性與感性
3.創作開始
4.綠概念革命精神
5.看見未來
6.建築師的異想世界
7.謝碧芬老師簡介
8.羅榮源老師簡介

推薦序

羅榮源的「理性」與「感性」交融的繪畫世界(節選)∕鍾俊雄

　　羅榮源在台與前輩家工作室畫了將近十年的素描，粉彩、油畫，打下扎實的基礎，又接受留美畫家薄茵萍的新觀念的啟發，終於在理性的專業上植入了感性的熊熊烈火。他在五年內即舉行七次個展，右手與肩膀常因長期執筆而酸麻不已，可見他對會畫之投入與用心。

　　他的作品在冷靜的造型中，以人性的主題為中心，理性與感性有時和平相處，但是更多時候，感情的溫熱常融化了造型的工整，從框架中溢出、出走。但是，也幸虧有理性的適度節制，他心中的這把熱火得以在固定的範圍內痛快燃燒、發洩。目前臺灣人文及建築大環境下，建築師崇高的理念常因民俗、功利及不知變通的制式樣版公式下，被破壞殆盡。羅榮源在職場的挫折與倦怠是在所難免的，當他發現繪畫是傾洩心靈垃圾的最佳管道時，即投入到廢寢忘食的境地。我想陳其寬先生之「願以畫家垂名於世」對羅榮源來說是極具鼓勵性的。我們在他的作品中，看到工整架構上常出現不可名狀的有機造型及強烈的色彩對比，他的作品透露出除追求造型之美外，更多傾洩生活在這全民躁鬱的臺灣所產生的挫折、冷漠、不安與煩躁。

　　羅榮源作品中常出現神秘的眼睛漂浮在深沉色調的空間中憂傷或意有所指的瞪著觀眾。他的毛毛蟲、蝴蝶、蜘蛛網、花、鳥、蛇等及不見五官的人體，塑造出一種神秘的自由體，那厚重又鮮艷的色彩對比所塑造的氣氛，令人印象深刻。

　　色彩組合也是羅榮源的特色。他是一個好「色」之徒，喜好鮮豔原色，喜歡對比強烈的組合，他的作品時而狂喜、時而沉重、時而神祕、時而憂傷，甚至有時感性到快要失控。看他的作品，就像欣賞重金屬的現代音樂，或是萬馬奔騰的打擊樂一樣。

　　臺灣畫壇能有這樣一位建築師奮力把蒙德里安式的理性與波洛克式的感性融會一爐，還是美事一樁，我們期望他繼續努力，佳作連連出爐。

作者序

　　唸建築系的辛苦在所學牽涉甚廣，各學分中耗費最多時間的就是建築設計，學生如果表現法能力強又善於建築造型者，常常在評圖時佔了不少便宜，所以表面修飾的功夫很重要。

　　我在大學建築系教了廿幾年，從建築設計教到表現法又教到油畫，其實我最有興趣的是「思考方法」的探討。

　　思考路徑不同就會有不同的結果，有些思考的路會走的很辛苦，有些思考的路就會比較平順，綠建築雕刻可以提供建築系學生一個憑空做很酷立面的方法，只要找一些幾何性強的圖畫，例如蒙得里安、康丁斯基、畢卡索、培根、羅榮源的作品，都很適合做綠建築雕刻。綠建築除了一些功能性的數據以外，藉著「綠概念藝術」的推廣、「綠建築雕刻」的練習，希望在冰冷的數據及無趣的專業用語之外，再建立「綠建築美學」的領域，讓藝術、美學融入綠建築精神。